拋接的身體

文／How Ngean Lim 舞蹈構作

對於一位正在尋找個人風格、創作語彙與表達方式的年輕藝術家來說，這意味著什麼？從喧囂的表演洪流中脫穎而出，提出獨特觀點，而不是一味追逐AI科技潮流、炫目的視覺轟炸，或過度複雜的知識論述，但是最終卻導向模糊不清的呈現——這樣的創作選擇，又代表著什麼？

有時候，「簡約」與「創意」反而能成為強大的工具。透過清晰、精準的思考與直覺，往往能孕育出更豐富的創造力。新銳編舞家林品碩的創作靈感，正是源於他觀察一顆球順應重力墜落時的好奇心。這樣的創作概念是否太過單純？對舞蹈而言，是否過於簡單？

然而，林品碩的思考絕非沉悶乏味。如果我們轉向物理學定律，甚至是牛頓的質量與運動原理呢？舞蹈向來是對時間與空間的探索，正如當代舞蹈傳奇摩斯·康寧漢（Merce Cunningham）提醒我們的：

「……現代舞最重要的發現之一，是身體重量與重力的關係——也就是說，與其透過向上躍起來否定重力（也因此強化了否定），不如讓身體順應重力向下。」

那麼，為何不將牛頓定律運用在舞蹈之中？畢竟，舞蹈本就是運動、質量（重量）與重力共同作用的結果。

牛頓第一運動定律：慣性

靜止的物體會維持靜止，運動中的物體則會以固定速度維持直線運動，除非受到外力作用。

>藝術的推動力無法停留於靜止；舞蹈中的動作唯有在需要發聲時才會停下。

林品碩邀請我們進入他對「落下中的球」的研究：讓球在地面、彈跳於各種表面。這種抗拒改變、讓球持續彈動的狀態，成為他動作發展的根本衝動。

某些選擇，決定了他動作的走向。空間元素在所有維度與層面上展開——從極致的垂直到水平——讓林品碩的動作延伸出全新的創意軌跡。他以極小的力量施加於身體的特定部位，左右搖擺、前後律動，進入一種輕微失衡的狀態。他引領我們從靜止走向運動，暗示著舞蹈最初的起源。

《拋接的身體》劇照｜攝影陳又維

牛頓第二運動定律：加速度

物體的加速度，取決於物體的質量以及所施加的力量大小。抉擇，是創造力與表達力的關鍵。

當然，這部舞蹈作品不可能只是一顆彈跳的球，對吧？林品碩準備帶領我們走得更遠：當不同角度上的多重作用力開始運作，便形塑了運動中的身體——這正是這部作品的編舞核心！此時，編舞者的抉擇成了關鍵，將舞蹈的潛能推向新高度，帶出更具新意的視角。

林品碩的身體，任憑流動的動能驅使。他的軀幹、雙腿、雙手、腳趾與手指，都在進行著行動與反應。這些反應在我們眼前一步步交織出舞蹈的畫面。

他順應、抵抗並與地心引力嬉戲，從中觸發了由身體引導出的情感狀態。運動與靜止中的身體，同樣能表達內心的情感。林品碩呼吸的加速或放緩、因動作而產生的發聲，甚至是身體的拍打、跳躍與沉重的落地聲，都能產生溫柔的渲染力。這進而帶領觀眾踏上一段情感的旅程——用身體去行動，用情感去回應。

《拋接的身體》劇照｜攝影陳又維

牛頓第三運動定律：作用力與反作用力

當一個物體對另一個物體施加力量時，另一個物體也會同時回饋一個大小相同、方向相反的力量。引入一位舞蹈夥伴……與物理定律共同協作，看看它會將你帶往何方。

此時，另一位舞蹈夥伴加入了林品碩，為時間、空間與動作引入了全新的關係。隨著兩位舞者一起探索、研究彼此身體的可能性——測試著力量、速度與敏捷度——觀眾也被吸引進入一種正在成形的新關係中。

身體的表現力呈指數級倍增，情感亦然。觀眾被帶入這兩人在身體旅程中所展開的敘事，而這段旅程，悄悄化成了人類關係的縮影：支持、對立、同步、對位、力量，以及脆弱。